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Juegos publicados por Acclaim Entertainment, Inc.

Lista de todos los juegos de abandonware publicados originalmente por Acclaim Entertainment, Inc. entre 1977 y 2020

Terminator 2: Judgment Day

Terminator 2: Judgment Day, lanzado en 1993, fue un juego de SEGA Master System que rápidamente ganó popularidad entre los jugadores de todo el mundo. Basado en la exitosa película del mismo nombre, este juego de acción de desplazamiento lateral ofreció a los jugadores la oportunidad de ponerse en la piel de los personajes icónicos de la película y embarcarse en un emocionante viaje para salvar a la humanidad de un futuro apocalíptico. El juego sigue de cerca la trama de la película, y los jugadores toman el control del protagonista John Connor mientras lucha contra el tecnológicamente avanzado T-1000 y el implacable T-800 Terminator. El juego es rápido y está lleno de acción, lo que requiere que los jugadores usen una variedad de armas y tácticas para derrotar a sus enemigos y avanzar a través de los niveles. Una de las características más destacadas de Terminator 2: Judgment Day son los gráficos. A pesar de haber sido lanzado en 1993, el juego contaba con gráficos impresionantes para su época, con modelos de personajes detallados y animaciones fluidas. La atmósfera oscura y cruda del juego se suma a la experiencia inmersiva general, haciendo que los jugadores se sientan como si realmente fueran parte del universo Terminator. Además de sus impresionantes gráficos, el juego también contaba con una banda sonora memorable. El tema principal del juego, compuesto por Matt Furniss, captura perfectamente el tono tenso y futurista del juego. Los efectos de sonido, desde los icónicos disparos de escopeta hasta los sonidos de los Terminators acercándose, aumentaron la intensidad general del juego. Terminator 2: Judgment Day también ofreció a los jugadores una variedad de modos de juego, incluido un modo para uno o dos jugadores, dándoles la opción de formar equipo con un amigo para derrotar al enemigo juntos. El modo para dos jugadores permitía un estilo de juego cooperativo, en el que cada jugador controlaba un personaje diferente en la pantalla. A pesar de su desafiante dificultad, Terminator 2: Judgment Day fue un éxito entre los jugadores y recibió críticas positivas de los críticos. Fue elogiado por su fiel representación de la película y su atractiva jugabilidad. El juego también generó puertos para varios otros sistemas de juego, incluidos NES y Game Gear.

Forsaken

Windows 1998
Forsaken, lanzado en 1998, es un juego de disparos en primera persona de ciencia ficción desarrollado por Probe Entertainment y publicado por Acclaim Entertainment para el sistema operativo Windows. Tiene lugar en un mundo post-apocalíptico donde la Tierra ha sido devastada por un evento catastrófico, dejándola árida e inhóspita. Los jugadores asumen el papel de un piloto mercenario, conocido como 'Striker', que tiene la tarea de navegar a través de entornos traicioneros para completar misiones y ganar recompensas. Una de las características más notables de Forsaken es su juego inmersivo y trepidante. El juego utiliza un sistema de movimiento único de seis grados de libertad, que permite a los jugadores volar y maniobrar su vehículo en cualquier dirección. Esto añade un nuevo nivel de emoción y desafío a la típica experiencia de un shooter en primera persona. Además, el juego presenta una amplia gama de armas, cada una con sus propias fortalezas y debilidades, agregando un elemento de estrategia al combate. La historia del juego lleva a los jugadores en un viaje a través de varios entornos distópicos, incluidas ciudades abandonadas, tierras baldías desoladas y túneles subterráneos. Estos entornos están llenos de detalles y ofrecen una sensación de realismo e inmersión. Los jugadores deben navegar a través de estos entornos mientras luchan contra enemigos hostiles, lo que hace del juego una aventura emocionante y llena de acción. Forsaken también cuenta con gráficos impresionantes para su época, con imágenes renderizadas en 3D y efectos de iluminación realistas. La banda sonora, compuesta por Andrew Sega, complementa perfectamente la atmósfera oscura y cruda del juego, contribuyendo a la experiencia inmersiva general. Además de la campaña principal, los jugadores también pueden participar en batallas multijugador con hasta 16 jugadores. Esto añade otra capa de emoción al juego, ya que los jugadores pueden formar equipo con amigos o competir en varios modos de juego, como Capturar la bandera o Deathmatch. Forsaken recibió elogios de la crítica tras su lanzamiento, elogios por su jugabilidad innovadora, gráficos impresionantes y una historia atractiva. Desde entonces se ha ganado un culto y todavía es recordado como uno de los shooters en primera persona más destacados de los años 90.

Battle Monsters

En 1995, SEGA lanzó un juego de lucha para su consola Saturn que capturaría los corazones de los jugadores y resistiría la prueba del tiempo. Este juego, llamado Battle Monsters, ofreció un giro único al género de los juegos de lucha tradicionales, con una lista de personajes monstruosos y una historia inmersiva. Uno de los principales atractivos de Battle Monsters es su memorable elenco de personajes. Cada luchador poseía su propio conjunto de habilidades e historia de fondo únicas, lo que los hacía destacar entre el mar de personajes de juegos de lucha de la época. Desde el dragón Uushi que escupe fuego hasta el robot Zorr que maneja electricidad, los jugadores pueden elegir entre 12 temibles criaturas con las que luchar. La jugabilidad de Battle Monsters también se apartó de otros juegos de lucha de su época. A diferencia de la mayoría de los juegos del género, que dependían en gran medida de presionar botones y combos, Battle Monsters incorporó un enfoque más estratégico. Los jugadores tenían que cronometrar cuidadosamente sus ataques y bloquear los movimientos de sus oponentes para tener éxito. Este nivel añadido de profundidad al juego atrajo tanto a los jugadores ocasionales como a los incondicionales. Además del modo para un jugador, Battle Monsters ofrecía un modo versus para dos jugadores, que permitía a los jugadores enfrentarse a sus amigos en intensas batallas. El juego también incluía un modo de torneo, donde los jugadores podían competir entre sí en una competencia estilo grupo para determinar el campeón definitivo. Otra característica destacada de Battle Monsters fueron sus gráficos. El juego utilizó las capacidades de hardware de Saturn para ofrecer impresionantes gráficos en 3D en una época en la que la mayoría de los juegos todavía eran en 2D. Los personajes estaban diseñados de forma intrincada y los entornos eran ricos en detalles, lo que creaba una experiencia de juego inmersiva. Uno de los aspectos más intrigantes de Battle Monsters es su trama. El juego se desarrolla en un mundo post-apocalíptico donde los humanos han sido reemplazados por monstruos genéticamente mutados. Cada personaje tiene sus propias motivaciones y agendas únicas, lo que agrega profundidad y complejidad a la narrativa general del juego. A pesar de sus muchas fortalezas, Battle Monsters tenía algunos defectos. El juego fue criticado por su pronunciada curva de aprendizaje y dificultad, lo que dificulta el acceso a algunos jugadores. Además, la banda sonora del juego, aunque decente, no coincidía con los impresionantes gráficos y la jugabilidad.

All-Star 1997 Featuring Frank Thomas

En el competitivo mundo de los videojuegos deportivos, la competencia es feroz y está en constante evolución. En 1997, SEGA lanzó All-Star 1997 con Frank Thomas para Saturn, un juego que tenía como objetivo llevar el género al siguiente nivel y satisfacer los gustos más exigentes de los fanáticos de los deportes. Este juego fue muy esperado tanto por los críticos como por los jugadores, ya que prometía ofrecer una experiencia verdaderamente inmersiva con sus gráficos y jugabilidad de vanguardia. Y ciertamente no decepcionó. El juego lleva el nombre y presenta al renombrado jugador de béisbol Frank Thomas, quien tuvo una larga y exitosa carrera en las Grandes Ligas de Béisbol. Este fue un punto de venta clave para el juego, ya que atrajo a los fanáticos del deporte y agregó una sensación de autenticidad a la experiencia de juego. Además, el juego contaba con una impresionante lista de otros jugadores de béisbol conocidos, lo que lo convertía en un sueño hecho realidad para los fanáticos acérrimos. Una de las características más destacadas de All-Star 1997 fueron sus impresionantes gráficos. Las imágenes eran incomparables para su época, con un nivel de detalle realmente impresionante. Los jugadores fueron representados de manera realista, con expresiones faciales y movimientos realistas. Incluso los estadios fueron recreados meticulosamente, lo que aumentó la sensación general de realismo e inmersión. Estaba claro que SEGA había puesto mucho esfuerzo en hacer que este juego fuera visualmente impresionante. Sin embargo, el All-Star 1997 fue algo más que una cara bonita. La jugabilidad también fue de primera categoría, con controles receptivos y animaciones fluidas. El juego ofrecía una variedad de modos, incluidos exhibición, temporada, playoffs y derbi de jonrones, lo que garantizaba que hubiera algo para cada tipo de jugador. El modo temporada, en particular, era uno de los favoritos de los fanáticos, ya que permitía a los jugadores experimentar una temporada completa de béisbol e intentar llevar a su equipo a la Serie Mundial. Pero lo que realmente distinguió a All-Star 1997 de otros juegos deportivos de su época fue su atención al detalle. El juego incluía un nivel sorprendente de profundidad, con estadísticas precisas de jugadores y equipos, así como diseños de estadio realistas. Esta atención al detalle se extendió también a los comentarios, con comentarios reales de los locutores de béisbol que hicieron que el juego pareciera aún más auténtico. All-Star 1997 también tenía una opción multijugador, que permitía a los jugadores desafiar a sus amigos y ver quién era el campeón de béisbol definitivo. Esto añadió otra capa de emoción y competitividad al juego, convirtiéndolo en un éxito en fiestas y reuniones.

Dave Mirra Freestyle BMX

Windows 2000
Dave Mirra Freestyle BMX, lanzado en el año 2000 para Microsoft Windows, fue un juego que revolucionó el género de los deportes de acción. Desarrollado por Z-Axis y publicado por Acclaim, este juego brindó a los jugadores una experiencia BMX integral como nunca antes. Con el legendario ciclista de BMX y campeón de los X Games, el propio Dave Mirra como inspiración y portavoz del juego, los jugadores se sintieron inmediatamente atraídos por la autenticidad y credibilidad del juego. El juego ofrecía una combinación única de jugabilidad estilo arcade con física realista, brindando a los jugadores lo mejor de ambos mundos. Los controles eran intuitivos y receptivos, lo que permitía movimientos fluidos y precisos mientras se realizaban acrobacias y trucos. Con una amplia selección de ciclistas de BMX de la vida real para elegir, cada uno con su propio conjunto único de habilidades y trucos exclusivos, los jugadores podrían sumergirse verdaderamente en el mundo del BMX. Uno de los aspectos más impresionantes de Dave Mirra Freestyle BMX fue el diseño de niveles. El juego presentaba 12 parques diferentes, cada uno con su propio tema y diseño, brindando infinitas posibilidades para que los jugadores mostraran sus habilidades y creatividad. Desde las arenosas calles de la ciudad de Nueva York hasta las exuberantes selvas de Costa Rica, los jugadores fueron transportados a diferentes partes del mundo sin siquiera salir de su computadora. Además del modo carrera estándar, el juego también ofrecía una gran cantidad de desafíos y modos para mantener a los jugadores interesados. Desde carreras cronometradas hasta desafíos de puntuación alta e incluso opciones multijugador, siempre había algo nuevo y emocionante que descubrir y conquistar. La banda sonora del juego también fue digna de mención, con una mezcla de temas de rock y rap que complementaban perfectamente la jugabilidad llena de adrenalina.

NFL Quarterback Club 97

NFL Quarterback Club 97 fue un juego revolucionario lanzado por SEGA Saturn en 1996. Como sucesor de NFL Quarterback Club 96, este juego aportó aún más emoción y una jugabilidad realista al mundo de los juegos de fútbol. Con gráficos avanzados y mecánicas de juego mejoradas, NFL Quarterback Club 97 cambió las reglas del juego para los fanáticos del fútbol. El juego contó con los 30 equipos de la NFL y más de 1500 jugadores reales, lo que lo convirtió en uno de los juegos de fútbol más auténticos de su época. Los jugadores pueden elegir jugar un solo juego, una temporada completa o incluso crear sus propios torneos personalizados. El juego también incluía una opción multijugador, que permitía a los amigos competir entre sí en una emocionante partida cara a cara. Una de las características más destacadas de NFL Quarterback Club 97 fue la IA (inteligencia artificial) mejorada de los jugadores. Esto hizo que el juego fuera más realista y desafiante, ya que los jugadores tenían que elaborar estrategias y tomar decisiones rápidas para ser más astutos que sus oponentes. El juego también introdujo espectáculos previos al juego y de medio tiempo, con comentarios de jugadores y entrenadores reales de la NFL, aportando un nuevo nivel de inmersión y autenticidad al juego. Además de los modos de fútbol estándar, NFL Quarterback Club 97 también introdujo un nuevo modo llamado "Torneo Blitz". En este modo, los jugadores podían competir en una versión de fútbol de alta intensidad y sin límites, similar al popular juego de arcade NFL Blitz. Esto añadió una capa adicional de emoción e imprevisibilidad al juego, convirtiéndolo en un éxito entre los fanáticos. NFL Quarterback Club 97 fue un juego innovador que estableció un nuevo estándar para los juegos de fútbol de su época. Su jugabilidad realista, gráficos avanzados y amplias funciones lo convirtieron en una herramienta imprescindible para cualquier propietario de SEGA Saturn. Aún hoy es recordado como uno de los mejores juegos de fútbol de los años 90 y su impacto en la industria del juego es innegable. NFL Quarterback Club 97 realmente fue un juego que llevó el fútbol a un nivel completamente nuevo.

Robotica

Robotica es un juego de acción y aventuras único en su tipo lanzado en 1995 por SEGA para el sistema de juego Saturn. Este juego presenta una combinación única de elementos de ciencia ficción y fantasía, creando una experiencia de juego cautivadora e inmersiva para los jugadores. Ambientada en un futuro lejano, Robotica sigue la historia de un héroe que debe navegar a través de una misteriosa mazmorra llena de robots y otros peligros para recuperar un artefacto legendario conocido como el "Orbe de Luz". Una de las características más destacadas de Robotica son sus impresionantes gráficos y escenas cinematográficas. El juego utiliza las capacidades gráficas avanzadas de Saturn para crear un entorno visualmente impactante y detallado, dando vida al mundo futurista. Desde la misteriosa y mecánica mazmorra hasta los robots de intrincado diseño, cada aspecto de las imágenes del juego está cuidadosamente diseñado y contribuye a la experiencia inmersiva general. En términos de jugabilidad, Robotica ofrece una combinación única de elementos de acción, exploración y resolución de acertijos. El jugador debe abrirse camino a través de la mazmorra, encontrar llaves y resolver acertijos para seguir avanzando. En el camino, también deberán participar en combates con varios tipos de robots, cada uno con sus propias fortalezas y debilidades. Con controles intuitivos y movimientos fluidos, el juego ofrece una experiencia de juego fluida y divertida. Uno de los aspectos más importantes que distingue a Robotica de otros juegos de su época es su trama ramificada. Las elecciones que haga el jugador a lo largo del juego afectarán el resultado de la historia, proporcionando diferentes finales y valor de repetición. Esta característica añade una capa de profundidad e inmersión al juego, haciendo de cada partida una experiencia única y emocionante. Robotica es un juego excepcional que resiste el paso del tiempo. Su mundo inmersivo, sus impresionantes gráficos y su atractiva jugabilidad lo convierten en un juego imprescindible para cualquier fanático de los juegos de ciencia ficción o acción y aventuras. Con sus historias ramificadas y su valor de repetición infinito, este juego mantendrá a los jugadores entretenidos durante horas y horas. En general, Robotica es una joya que ningún propietario de SEGA Saturn debería perderse.

Street Fighter: The Movie

Street Fighter: The Movie, lanzado en 1995 para la consola SEGA Saturn, es un juego de lucha que se inspira en la popular película de acción del mismo nombre. Desarrollado por Capcom, el juego presenta una impresionante lista de personajes de la película, incluidos favoritos como Chun-Li, Ryu y Guile. Con su combinación única de secuencias de acción en vivo y gráficos pixelados, Street Fighter: The Movie ofrece una experiencia memorable para los fanáticos tanto de la película como de la franquicia. Una de las características más destacadas de Street Fighter: The Movie es su lista de personajes, que incluye tanto a los favoritos que regresan como a los recién llegados a la película. Cada personaje tiene su propio conjunto único de movimientos, ataques especiales y combos, lo que crea una experiencia de juego diversa y desafiante. Los jugadores también pueden elegir jugar como el mismo personaje, pero con diferentes estilos de lucha, añadiendo otra capa de profundidad al juego. En términos de gráficos y efectos visuales, Street Fighter: The Movie fue un paso adelante para SEGA Saturn. El juego presenta versiones digitalizadas de los actores de la película, perfectamente integradas en el mundo pixelado de Street Fighter. Si bien los gráficos pueden parecer algo anticuados para los estándares actuales, en el momento de su lanzamiento, el juego se consideraba una maravilla técnica y un placer visual para los fanáticos de la franquicia. Street Fighter: The Movie también ofrece una variedad de modos de juego, desde el clásico modo arcade hasta un modo versus para dos jugadores, donde los jugadores pueden luchar cara a cara y probar sus habilidades contra sus amigos. El modo historia del juego sigue la trama de la película, con escenas y secuencias de acción en vivo que contribuyen a la experiencia cinematográfica general. A pesar de su éxito inicial, Street Fighter: The Movie recibió críticas mixtas de críticos y fanáticos. Si bien muchos elogiaron los gráficos del juego y su lista única de personajes, otros criticaron sus controles torpes y su falta de profundidad en comparación con otros juegos de Street Fighter. Sin embargo, para los fanáticos acérrimos de la franquicia y la película, Street Fighter: The Movie ofrece un viaje divertido y nostálgico a los años 90, con su combinación de acción en vivo y juego pixelado.

Virtual Open Tennis

La SEGA Saturn fue la sucesora de la exitosa consola de 16 bits de SEGA, la Mega Drive. En 1995, el sistema dio un nuevo giro a sus raíces de acción y arcade y supuso un verdadero placer para los aficionados a los deportes. Virtual Open Tennis fue una de las primeras incursiones de SEGA en un simulador de tenis doméstico completo y demostró ser un éxito digno de sus éxitos anteriores. El juego ofrece una amplia gama de opciones y características. Aunque la atención se centra principalmente en individuales, el juego también permite algunos emocionantes partidos de dobles. Los jugadores tendrán la oportunidad de personalizar más de 20 aspectos diferentes de su personaje, incluida su apariencia cosmética y atributos de habilidades. Curiosamente, el juego permite a los jugadores alterar su apariencia física para crear a alguien que ningún ser humano ha visto antes. En cuanto a la mecánica de la cancha, Virtual Open Tennis presenta algunas ideas interesantes y es mucho más que un simple título deportivo de golpe y servicio. Golpear la pelota en diferentes ángulos afecta su trayectoria, y la dirección desde la que se golpea influye en el nivel de efecto que recibe. Además, los jugadores están equipados con ordenadores para dar instrucciones durante el partido, lo que significa que pueden decidir su propia estrategia para cada set y punto. El juego también ofrece una ética bastante realista y jugadores profesionales. Es bastante inusual que los títulos de tenis presten atención a las elecciones de estilo de vida de sus personajes, pero Virtual Open Tennis va más allá y proporciona a los jugadores su propia clasificación y trayectoria profesional en el juego. Deben mantenerse en la cima de su juego complementando su juego con ejercicios físicos y mentales, así como con una dieta y entrenamiento adecuados. Además, el juego contiene varios modos de juego, incluido el modo historia, donde los jugadores pueden construir y seguir la carrera de una estrella en ascenso. El juego también proporciona al jugador una variedad de torneos para competir contra la computadora o contra oponentes humanos. A fin de cuentas, Virtual Open Tennis definitivamente se destaca como un gran título de tenis que se destaca del resto.

True Lies

Genesis 1994
True Lies es un clásico juego de acción de desplazamiento lateral lanzado para la consola Genesis en 1994. Basado en la exitosa película del mismo nombre, el juego pone a los jugadores en la piel del agente secreto Harry Tasker, interpretado por Arnold Schwarzenegger en la película. Con su juego de ritmo rápido, niveles desafiantes y acción intensa, True Lies captura el espíritu de la película y brinda una experiencia de juego inmersiva. Una de las características más destacadas de True Lies es su variada jugabilidad. Los jugadores se verán involucrados en una variedad de tareas a lo largo del juego, desde derribar enemigos con varias armas hasta resolver acertijos y difundir bombas. El juego también tiene un sistema de puntos de control único que requiere que los jugadores completen ciertos objetivos antes de pasar al siguiente nivel. Esto agrega una capa adicional de estrategia y hace que cada nivel se sienta diferente y emocionante. Además de su jugabilidad, True Lies también impresiona por su aspecto visual y su sonido. Los gráficos son detallados y coloridos, con entornos y diseños de personajes impresionantes. La música y los efectos de sonido del juego también son de primera categoría, lo que contribuye a la experiencia inmersiva general. Desde las bulliciosas calles de París hasta las montañas nevadas de Suiza, los distintos niveles del juego están bellamente representados y cada uno tiene su propia sensación única. Además, True Lies ofrece un gran desafío para los jugadores. El juego aumenta gradualmente en dificultad a medida que los jugadores progresan, proporcionando un nivel de desafío satisfactorio. Con múltiples tipos de enemigos, duras batallas contra jefes y niveles que requieren reflejos rápidos y habilidades de disparo agudas, True Lies mantendrá a los jugadores alerta hasta el final. Y para aquellos que buscan un desafío adicional, el juego incluso ofrece un modo para dos jugadores donde los jugadores pueden competir entre sí para obtener puntuaciones altas. True Lies es un clásico atemporal y un juego imprescindible para los propietarios de Genesis. Con su jugabilidad atractiva, imágenes impresionantes y niveles desafiantes, el juego ofrece una experiencia inolvidable tanto para los fanáticos de la acción como de las películas. Si eres fanático de la película o simplemente buscas un juego entretenido y lleno de acción, True Lies es un juego que vale la pena jugar y seguramente te mantendrá pegado a la pantalla durante horas y horas.