Juegos publicados por Commodore Business Machines (UK) Ltd.
Lista de todos los juegos de abandonware publicados originalmente por Commodore Business Machines (UK) Ltd. entre 1965 y 2024
The Quest
El año 1983 marcó un hito importante en la industria de los videojuegos, con el lanzamiento del muy esperado juego VIC-20, The Quest. Desarrollado por John Anderson, The Quest cautivó a los jugadores con su combinación única de aventura, estrategia y resolución de acertijos. Fue uno de los primeros juegos de rol lanzados para el VIC-20 y rápidamente se convirtió en un clásico de culto entre los primeros jugadores.
La premisa del juego es simple pero intrigante: el jugador asume el papel de un aventurero solitario que explora una isla misteriosa en busca del legendario 'Orbe de poder'. La isla es hogar de criaturas peligrosas y acertijos traicioneros, lo que hace que el viaje sea emocionante y desafiante. La jugabilidad recuerda a los clásicos juegos de aventuras basados en texto, con el uso de textos descriptivos y comandos para navegar por el mundo del juego.
Uno de los aspectos más destacables de The Quest fueron sus gráficos, impresionantes para su época. El juego utilizó todas las capacidades del VIC-20, con gráficos coloridos y detallados que agregaron profundidad al mundo del juego. La atención al detalle fue evidente en cada aspecto del juego, desde los sprites de los personajes hasta los distintos entornos, lo que hizo que la experiencia de juego fuera verdaderamente inmersiva.
Otra característica destacada de The Quest fue su sonido y música. A diferencia de muchos otros juegos de la época, The Quest tenía una música de fondo inquietante y atmosférica que contribuía al sentido de aventura y misterio del juego. Los efectos de sonido también estaban bien elaborados, contribuyendo al ambiente general del juego. Estos elementos se combinaron para crear una rica experiencia audiovisual adelantada a su tiempo.
La jugabilidad de Quest era su punto fuerte, ofreciendo una experiencia desafiante pero gratificante para los jugadores. El juego presentaba una estructura de mundo abierto, lo que permitía a los jugadores explorar la isla libremente y a su propio ritmo. Los acertijos y las batallas estaban bien elaborados y requerían pensamiento estratégico y reflejos rápidos, lo que mantenía a los jugadores entretenidos durante horas y horas. Además, el juego tenía un alto valor de repetición, ya que las acciones y decisiones del jugador conducirían a diferentes resultados y finales.
El juego obtuvo un gran reconocimiento tras su lanzamiento, y los críticos elogiaron su jugabilidad, gráficos y atmósfera general. Fue un éxito comercial, vendió miles de copias y consolidó su lugar entre los mejores juegos de la época. The Quest también inspiró la creación de futuros juegos de rol, allanando el camino para el crecimiento del género en los años venideros.
Stop Thief
Stop Thief fue un videojuego innovador lanzado en 1983 para la computadora VIC-20. Desarrollado por K-Byte Software, Stop Thief fue uno de los primeros juegos en utilizar el sigilo como mecánica de juego. Rápidamente ganó popularidad entre los jugadores por su concepto único y su desafiante juego.
La premisa de Stop Thief es simple pero atractiva. El jugador asume el papel de un ladrón que debe navegar a través de una serie de niveles cada vez más difíciles para robar la mayor cantidad de botín valioso posible sin que lo atrapen. El jugador debe usar su astucia y agilidad para evitar ser detectado por los sistemas de seguridad, perros guardianes y propietarios vigilantes. El objetivo es salir del nivel sin ser detectado con la mayor cantidad de botín posible.
Uno de los aspectos más impresionantes de Stop Thief son sus gráficos. Para un juego lanzado en 1983, las imágenes son sorprendentemente detalladas y están bien diseñadas. Los diferentes entornos, desde opulentas mansiones hasta extensas villas, están bellamente representados y los habitantes de cada nivel están diseñados de forma única con sus propias peculiaridades y personalidades. La atención al detalle en los gráficos se suma a la experiencia inmersiva general del juego.
Lo que distingue a Stop Thief de otros juegos de su época es su énfasis en el juego sigiloso. El jugador debe planificar cuidadosamente sus movimientos y aprovechar los escondites para evitar ser atrapado. El juego también requiere reflejos rápidos, ya que el jugador debe tomar decisiones en una fracción de segundo para burlar a los sistemas de seguridad y a los guardias. Esta combinación de estrategia y acción crea una experiencia de juego emocionante y adictiva.
Stop Thief también presenta un sistema de puntuación único que agrega una capa de complejidad al juego. El jugador recibe puntos por robar con éxito el botín, pero también puede perder puntos por ser atrapado o activar alarmas. Esto añade un elemento de riesgo-recompensa al juego, ya que los jugadores deben sopesar sus opciones y tomar decisiones estratégicas para maximizar sus puntuaciones.
Además de su jugabilidad innovadora, Stop Thief también tenía una banda sonora memorable. El juego presenta música pegadiza de 8 bits que cambia de tempo e intensidad a medida que el jugador navega por los niveles. La música aumenta la tensión y la emoción del juego y se ha vuelto icónica entre los entusiastas de los juegos retro.
Hoy en día, Stop Thief es considerado un clásico entre los videojuegos retro. Su concepto único, su jugabilidad desafiante y sus gráficos impresionantes consolidaron su lugar en la historia de los videojuegos. Se ha adaptado a varias plataformas e incluso inspiró una versión de juego de mesa. Stop Thief sigue siendo un testimonio de la creatividad y la innovación de los primeros desarrolladores de videojuegos y es un juego imprescindible para cualquier fanático de los juegos retro.
Bomber Mission
En 1984, la industria de los videojuegos estaba en auge y se lanzaban nuevos juegos por todas partes. Un juego en particular, titulado Bomber Mission, llamó la atención de los jugadores de todo el mundo por su emocionante juego y sus gráficos únicos. Desarrollado por Commodore y lanzado para la computadora VIC-20, este juego rápidamente se convirtió en un éxito entre jugadores de todas las edades.
Bomber Mission es un juego de acción de desplazamiento lateral que pone a los jugadores en el papel de un piloto en una misión para destruir bases enemigas. El juego presenta cuatro niveles diferentes, cada uno con su diseño y obstáculos únicos. El objetivo del juego es maniobrar el avión del jugador a través de un paisaje en movimiento mientras evita el fuego enemigo y obstáculos como montañas, dirigibles y misiles. Los jugadores deben usar bombas y misiles estratégicamente para eliminar las bases enemigas y avanzar al siguiente nivel.
Uno de los aspectos más destacables de Bomber Mission es su impresionante apartado gráfico. Para un juego lanzado en 1984, el nivel de detalle y la animación fluida no tenían paralelo. Los gráficos del juego se consideraron de primera categoría para su época y fueron un factor importante en su éxito. Los paisajes detallados, junto con los intrincados diseños de las bases enemigas, contribuyeron a la experiencia inmersiva general del juego.
Además de sus impresionantes gráficos, Bomber Mission también contaba con una banda sonora impresionante. La música del juego, compuesta por Rob Hubbard, fue un éxito instantáneo entre los jugadores. Las melodías alegres y de ritmo rápido complementaron perfectamente la intensa jugabilidad y aumentaron la emoción general del juego. Los efectos de sonido, como el rugido del avión del jugador y la explosión de las bases enemigas, también estaban bien elaborados y se sumaron a la inmersión general del juego.
Bomber Mission también ofrecía características de juego únicas que lo diferenciaban de otros juegos de su época. Una de esas características era la capacidad de controlar la altitud del avión del jugador, agregando una capa adicional de estrategia al juego. El jugador también podría recolectar potenciadores a lo largo de los niveles, como bombas y misiles adicionales, para ayudar en su misión. Estos elementos añadidos hicieron que el juego fuera más desafiante e hicieron que los jugadores volvieran por más.
A pesar de su lanzamiento hace más de 30 años, Bomber Mission sigue siendo un juego entretenido y desafiante. Su encanto retro, junto con su atractiva jugabilidad y sus impresionantes gráficos, lo convierten en un clásico querido entre los entusiastas de los juegos retro. El éxito del juego también resultó en varios puertos a otros sistemas, incluidos el Commodore 64 y el Atari de 8 bits. El impacto de Bomber Mission en la industria del juego es innegable y solidifica su lugar en la historia como una verdadera joya de la era VIC-20.
Emmet Attack
En 1983, el mundo de los videojuegos cambió para siempre con el lanzamiento de Emmet Attack para el VIC-20. Este juego lleno de acción se convirtió rápidamente en uno de los favoritos de los fanáticos y cautivó a los jugadores con su jugabilidad única y sus encantadores gráficos. Desarrollado por Shinji Tanaka y lanzado por Commodore International Limited, Emmet Attack fue el primer juego de VIC-20 que incluyó gráficos de desplazamiento, lo que lo convirtió en una incorporación innovadora al mundo de los videojuegos.
Emmet Attack lleva a los jugadores a una aventura a través de múltiples niveles, con el objetivo de derrotar al malvado Dr. Emmet y su ejército de robots. A medida que los jugadores avanzan por los niveles, deben sortear obstáculos, recolectar potenciadores y derrotar enemigos para llegar a la batalla final contra el jefe. La jugabilidad trepidante y los niveles desafiantes mantuvieron a los jugadores al borde de sus asientos, ansiosos por ver qué les deparaba el siguiente nivel.
Una de las características más notables de Emmet Attack son sus gráficos de desplazamiento suave, sin precedentes para el VIC-20 en ese momento. Esto se logró mediante un uso inteligente de múltiples pantallas de video, dando la ilusión de desplazamiento. Esta técnica avanzada permitió una experiencia de juego más inmersiva, lo que distingue a Emmet Attack de otros juegos de su época. Los gráficos en sí también estaban bien diseñados, con colores vibrantes y sprites detallados que daban vida al juego.
Además de sus gráficos innovadores, Emmet Attack también cuenta con una banda sonora pegadiza que aumenta el disfrute general del juego. La música cambia a lo largo de los niveles, creando una sensación de intensidad y aventura a medida que los jugadores avanzan. Esto, combinado con el juego de ritmo rápido, mantuvo a los jugadores interesados y regresando por más.
Emmet Attack recibió elogios de la crítica tras su lanzamiento, y muchos elogiaron su jugabilidad y gráficos únicos. También fue un éxito comercial, vendiendo más de un millón de copias en todo el mundo. La popularidad del juego incluso generó una secuela, Emmet Attack II, que se lanzó en 1985.
Aunque pueda parecer simple en comparación con los juegos actuales, Emmet Attack sigue siendo un clásico querido entre los entusiastas de los juegos retro. No se puede pasar por alto su impacto en la industria del juego, ya que allanó el camino para futuros avances en gráficos y jugabilidad. Con su acción trepidante, su historia cautivadora y sus gráficos innovadores, Emmet Attack sigue siendo apreciado por jugadores de todas las edades, lo que consolida su lugar en la historia de los videojuegos. Si eres un jugador veterano o simplemente estás descubriendo los placeres de los juegos retro, Emmet Attack es definitivamente un juego que vale la pena probar.
Hoppit
Hoppit fue un juego VIC-20 muy aclamado lanzado en 1982 por el desarrollador Sierra On-Line. Fue uno de los primeros juegos lanzados para la plataforma VIC-20 y rápidamente ganó popularidad entre los jugadores por su juego adictivo y sus gráficos encantadores.
El juego se desarrolla en un bosque mágico, donde el jugador asume el papel de un lindo conejito llamado Hoppit. El objetivo del juego es guiar a Hoppit a través de una serie de obstáculos y desafíos para finalmente alcanzar la deliciosa zanahoria al final. Sin embargo, no es tan fácil como parece, ya que el bosque está lleno de criaturas peligrosas como serpientes, pájaros y puercoespines, que intentan impedir que Hoppit alcance su premio.
Lo que hizo que Hoppit se destacara de otros juegos de su época fue su mecánica de juego única. A diferencia de la mayoría de los juegos, Hoppit no dependía de disparar o luchar para progresar. En cambio, los jugadores tenían que planificar estratégicamente sus movimientos y navegar a través del bosque laberíntico, evitando enemigos y recogiendo objetos en el camino.
El juego también tenía un sofisticado sistema de puntuación, donde los jugadores eran recompensados por la rapidez con la que podían completar cada nivel y por recolectar elementos de bonificación. Esto añadió un elemento competitivo al juego, ya que los jugadores intentarían superar sus propias puntuaciones más altas o desafiar a sus amigos por el primer puesto.
Además, los gráficos de Hoppit estaban adelantados a su tiempo. El lindo y colorido diseño del juego, complementado con su extravagante banda sonora, capturó la atención de jugadores de todas las edades. La atención al detalle en las imágenes y animaciones hizo que el bosque y sus habitantes cobraran vida, creando una experiencia inmersiva para los jugadores.
Hoppit no sólo fue bien recibido por los jugadores sino también por la crítica. Recibió numerosos elogios y fue considerado uno de los mejores juegos de su época. Su éxito incluso llevó a una secuela, 'Hoppit Too', estrenada un año después, en 1983.
No se puede subestimar el impacto de Hoppit en la comunidad de jugadores de VIC-20. Fue uno de los primeros juegos en mostrar el potencial de la plataforma y allanó el camino para futuros juegos. También demostró el poder de la jugabilidad y la narración, demostrando que un juego no necesita gráficos llamativos ni controles complicados para tener éxito.
Number Chaser
En el mundo de los videojuegos, existen infinitas opciones para elegir. Sin embargo, para aquellos que buscan una experiencia de juego retro clásica, deben probar el juego VIC-20 Number Chaser. Lanzado en 1985 por Commodore International, este juego rápidamente ganó popularidad entre los jugadores por su modo de juego simple pero adictivo.
El objetivo de Number Chaser es alcanzar la puntuación más alta posible persiguiendo números en una cuadrícula evitando obstáculos. El juego presenta tres niveles de dificultad, cada uno con sus desafíos únicos. El jugador controla un personaje representado por una cara sonriente, que debe moverse a través de la cuadrícula para recolectar fichas numeradas en orden secuencial. Sin embargo, la tarea no es tan fácil como parece. Las fichas de la cuadrícula cambian constantemente y el jugador debe planificar sus movimientos cuidadosamente para evitar quedar atrapado o chocar con obstáculos como paredes y pelotas que rebotan.
Uno de los aspectos más fascinantes de Number Chaser es su simplicidad. El juego no requiere controles ni funciones complejas, lo que lo hace accesible para jugadores de todas las edades. Puede que los gráficos y el sonido no sean tan impresionantes como los de los juegos modernos, pero aún conservan un cierto encanto que trae recuerdos nostálgicos a los jugadores veteranos. Además, la jugabilidad fácil de aprender y los niveles desafiantes del juego mantienen a los jugadores interesados y entretenidos durante horas.
Otro punto a destacar de Number Chaser es su modo multijugador, en el que dos jugadores podrán competir entre sí en modo de pantalla dividida. Esto agrega un nivel completamente nuevo de emoción y competencia al juego, lo que lo convierte en una excelente opción para noches de juegos con amigos o familiares. El modo multijugador también presenta obstáculos que pueden usarse para obstaculizar al oponente, agregando un elemento estratégico al juego.
Además de su juego adictivo y su modo multijugador, Number Chaser también recibió elogios por sus diversos niveles. Las tres opciones de dificultad, Fácil, Media y Difícil, ofrecen un aumento gradual del desafío, lo que hace que el juego sea adecuado tanto para principiantes como para jugadores experimentados. El juego también presenta un sistema de puntuación alta donde los jugadores pueden competir contra sus propios puntajes o desafiar a otros a superar su mejor marca personal.
Patience
La paciencia, también conocida como Solitario, es un popular juego de cartas que ha sido un clásico atemporal durante siglos. En 1983, este juego se abrió paso en el mundo de los videojuegos con el lanzamiento de Patience para el VIC-20. Desarrollada por Avalon Hill Game Company, esta versión digital del juego rápidamente ganó popularidad y se convirtió en una herramienta imprescindible para los usuarios de VIC-20.
Uno de los aspectos más atractivos de Patience en el VIC-20 fue la comodidad que ofrecía. Los jugadores ya no tenían que juntar y barajar una baraja de cartas, ya que todo se podía hacer con unos pocos clics en el VIC-20. Esto lo convertía en un juego perfecto para jugadores de todas las edades, desde niños hasta adultos, ya que requería una configuración mínima y no requería ningún conocimiento previo del juego.
Los gráficos y la jugabilidad de Patience en el VIC-20 eran simples pero efectivos. El juego utilizaba caracteres ASCII para representar los diferentes palos y números de cartas. A pesar de las capacidades gráficas limitadas del VIC-20, Patience logró crear una experiencia inmersiva para los jugadores. Incluso permitía a los usuarios cambiar el color de fondo y la fuente de las cartas, haciendo que el juego fuera personalizable según sus preferencias.
Uno de los modos de juego incluidos en Patience en el VIC-20 fue Klondike, la versión más popular y conocida de Patience. Este modo desafiaba a los jugadores a transferir cartas en orden descendente, alternando entre palos rojos y negros mientras intentaban construir pilas de cartas del As al Rey. Con diferentes niveles de dificultad, los jugadores podrán poner a prueba sus habilidades y mejorar sus estrategias con cada juego.
Otra característica interesante de Patience en el VIC-20 fue la tabla de puntuación más alta. Realizaba un seguimiento de las puntuaciones de los cinco mejores jugadores, animando a los usuarios a competir entre sí y luchar por el primer puesto. Esta característica añadió un elemento competitivo al juego y lo hizo aún más emocionante para los jugadores.
La música y los efectos de sonido también mejoraron la experiencia de juego de Patience en el VIC-20. La relajante música de fondo y los satisfactorios efectos de sonido de las cartas que se colocan y se mueven contribuyeron al disfrute general del juego. También les dio a los jugadores la opción de apagar el sonido, haciendo posible jugar en silencio sin molestar a los demás.
Parachute
Parachute fue un videojuego revolucionario lanzado para VIC-20 en el año 1983. Desarrollado por Activision, este juego de disparos de desplazamiento lateral se convirtió rápidamente en uno de los favoritos de los fanáticos debido a su concepto único y su juego adictivo. El juego supuso un gran avance para el VIC-20, ya que fue uno de los primeros juegos en incorporar con éxito gráficos de desplazamiento y animaciones fluidas.
La jugabilidad de Parachute era simple pero desafiante. En el juego, el jugador controlaba un helicóptero y tenía que rescatar a los paracaidistas que caían del cielo. Los paracaidistas aparecerían en la pantalla uno por uno y el jugador tendría que maniobrar el helicóptero para atraparlos antes de que tocaran el suelo. A medida que avanzaba el juego, la velocidad y la cantidad de paracaidistas que caían aumentaban, lo que hacía más difícil para el jugador rescatarlos. El objetivo final era rescatar a tantos paracaidistas como fuera posible y obtener una puntuación alta.
Uno de los aspectos más atractivos de Parachute fueron sus gráficos. Para un juego lanzado en 1983, los gráficos eran impresionantes, especialmente considerando las limitaciones del VIC-20. El juego presentaba gráficos detallados y coloridos, lo que lo hacía visualmente atractivo para los jugadores. Las suaves animaciones de los paracaidistas que caían contribuyeron a la experiencia general del juego, haciéndolo más realista y atractivo.
Otra característica notable de Parachute fueron sus efectos de sonido. El juego tenía una banda sonora pegadiza que se reproducía de fondo, creando una atmósfera de inmersión para los jugadores. Los efectos de sonido aumentaron la intensidad del juego, haciéndolo más emocionante y desafiante. La combinación de gráficos y efectos de sonido hizo de Parachute una experiencia sensorial completa para los jugadores.
Una de las razones por las que Parachute fue un gran éxito fue su rejugabilidad. El juego tenía múltiples niveles, cada uno con un diseño diferente y mayor dificultad. Esto significaba que incluso después de completar todos los niveles, los jugadores podían seguir desafiándose a sí mismos intentando superar su propia puntuación más alta. La jugabilidad adictiva y la búsqueda interminable de una puntuación más alta hicieron que los jugadores volvieran por más.
Parachute no era sólo un juego divertido, sino que también tenía un aspecto educativo. El juego requería que los jugadores tuvieran buena coordinación ojo-mano y reflejos rápidos, lo que lo convertía en una herramienta perfecta para desarrollar estas habilidades. El juego también requería pensamiento estratégico, ya que los jugadores tenían que planificar cuidadosamente sus movimientos para rescatar a los paracaidistas y evitar obstáculos.
Rapier Punch
Rapier Punch es un videojuego lanzado en 1984 para el VIC-20, un sistema informático doméstico popular en ese momento. Desarrollado por Beam Software y publicado por Thorn EMI Video, Rapier Punch fue un juego que cautivó a los jugadores con su combinación única de acción, aventura y estrategia.
El juego sigue la historia de un hábil luchador llamado Jack, mientras navega a través de un mundo traicionero lleno de peligros y enemigos. Los gráficos, aunque simples para los estándares actuales, se consideraron de primera categoría para su época y contribuyeron a la inmersión del juego.
Uno de los aspectos más intrigantes de Rapier Punch es su jugabilidad. El juego se divide en dos modos principales: plataformas y batalla. En el modo de plataformas, los jugadores controlan a Jack mientras salta y sube a través de diferentes niveles para alcanzar su objetivo final. Los controles estaban bien diseñados y respondían, añadiendo una sensación de fluidez al juego.
El modo batalla, por otro lado, es donde comienza la verdadera acción. Los jugadores se enfrentan a varios enemigos, cada uno con sus propias habilidades y fortalezas únicas. Para derrotarlos, Jack deberá utilizar una combinación de puñetazos, patadas y movimientos especiales con una sincronización impecable. El elemento estratégico del juego entra en juego cuando los jugadores deben analizar los patrones y debilidades de sus oponentes para salir victoriosos.
Una de las características más destacadas de Rapier Punch es su banda sonora. La música del juego, compuesta por la leyenda de los juegos, Rob Hubbard, a menudo es elogiada como una de las mejores del VIC-20. Con sus melodías pegadizas y tonos aventureros, la música añadió una capa extra de emoción a la experiencia de juego.
Además, Rapier Punch también ofrece un modo para dos jugadores, donde los amigos pueden luchar para ver quién es el mejor luchador. Esta característica fue un gran éxito entre los jugadores, ya que agregó un elemento más competitivo al juego y amplió su valor de repetición.
En definitiva, Rapier Punch fue un juego innovador para su época. Combinó varios elementos como acción, aventura, estrategia y multijugador para crear una experiencia de juego única y atractiva. Su popularidad incluso llevó a una secuela, Rapier Sword, que continuó la historia de Jack e introdujo nuevas mecánicas de juego.
